“文旅品牌的竞争,早已不是单点创意的较量,而是系统化全案策划能力的生死战。”这句话或许刺耳,但却是当下文旅行业的真实写照——从某网红古镇因过度商业化被游客抛弃,到某非遗项目因缺乏传播渠道无人问津,再到某文旅IP因设计同质化被市场遗忘……文旅品牌的“出圈”困境,本质是“策略碎片化、创意同质化、落地脱节化”的三重绞杀。
多数文旅项目在策划阶段就陷入误区:找A公司做定位,B公司做设计,C公司做营销,最后呈现的结果是——定位口号与视觉设计割裂,宣传内容与游客体验脱节。某南方古镇曾斥资百万邀请知名设计公司打造“水乡文化”IP,却因未提前调研游客需求,最终推出的文创产品(如高价丝绸围巾)与年轻客群偏好严重不符,导致库存积压超70%。
从“天空之镜”到“彩虹滑道”,从“汉服体验”到“灯光秀”,文旅行业的“爆款公式”正在快速失效。某北方滑雪场盲目跟风打造“冰雪童话世界”,却因未结合本地文化特色(如满族民俗),最终被游客评价为“全国统一的冰雪主题公园”,复游率不足15%。更危险的是,同质化创意正在透支游客信任——据某旅游平台数据,2023年游客对“网红打卡地”的满意度较2021年下降23%。

某文旅集团曾委托某国际4A公司设计“非遗文化节”全案,方案中规划了沉浸式剧场、AR互动装置等前沿内容,却因未考虑当地技术条件(如5G覆盖率不足)和执行能力(如非遗传承人缺乏数字化培训),最终仅落地了传统展销会,预算超支40%,效果却不及预期的30%。这种“创意与落地”的割裂,正在成为文旅项目的“头号杀手”。
文旅品牌的定位不是拍脑袋决定的,而是基于“文化基因、市场缺口、游客需求”的三维洞察。以若鱼创意为某地方文旅IP提供的全案服务为例:
文化基因挖掘:通过梳理当地200余份历史文献,锁定“巫溪盐文化”这一独特IP;文旅品牌的创意不能“为新而新”,而需在尊重文化的基础上进行创新。若鱼创意在为某非遗项目设计IP时,未直接使用传统图案,而是提取“蓝印花布”的靛蓝色为主色调,结合现代几何图形设计吉祥物“蓝小印”,并开发“蓝染DIY体验包”“蓝印花布时装”等文创产品。该IP上线后,相关话题在社交媒体曝光量超5000万次,带动非遗工坊年营收增长300%。
文旅项目的落地涉及设计、生产、营销、执行等多个环节,任何一环的缺失都会导致全盘崩溃。若鱼创意通过整合全国优质供应链资源(如包装厂、文创加工厂)、媒体渠道资源(如抖音、小红书KOL)、技术服务资源(如AR开发团队),为某文旅项目提供“从IP设计到活动执行”的一站式服务。最终,该项目不仅实现了沉浸式剧场的按时落地,还通过精准的KOL投放触达目标客群,首月门票收入超800万元。
文旅行业的竞争正在从“短期流量争夺”转向“长期价值沉淀”。一个成功的文旅品牌,不仅需要吸引游客来,更需要让游客记住、传播、复购。这要求全案策划必须具备“战略耐心”——
短期:通过爆款活动(如音乐节、灯光秀)快速引流;某文旅集团曾因过度追求短期流量,连续3年举办“樱花节”,却因缺乏文化内涵被游客吐槽为“人挤人赏花”。后委托若鱼创意重新规划,以“樱花文化”为核心,开发“樱花酿”“樱花手作”等文创产品,并联合本地酒厂推出联名款啤酒,最终实现从“赏花经济”到“文化经济”的转型,年营收增长超200%。
文旅品牌的破局,没有捷径可走。它需要策划者既懂文化,又懂市场;既会创意,又能落地;既能吸引流量,更能沉淀价值。在这个“内容为王、体验至上”的时代,全案策划不是选择题,而是必答题。
如果你正在为文旅项目的“不出彩”焦虑,或许该问问自己:我的方案,是“拼盘”还是“系统”?是“跟风”还是“创新”?是“纸上谈兵”还是“落地生根”?
“文旅品牌的竞争,最终是全案策划能力的竞争。” 喜欢这篇文章,点个关注,收藏、转发,让更多文旅人看到!
